LASSE WELLANDER (*18.6.1952, Nora)

Lasse Wellander begann in den frühen 60er Jahren als Jugendlicher mit dem Gitarrespielen.
Seine erste ABBA-Session fand im Oktober 1974 statt, als Intermezzo No.1 und Crazy World aufgenommen wurden.
Später wurde er Hauptgitarrist der Band und tourte mit der Gruppe 1975, 1977, 1979 und 1980. Nach der ABBA-Zeit kann man ihn auf dem Chess-Album, den beiden Gemini-Alben und auch auf dem 1993er Josefin Nilsson-Album Shapes hören.
Lasse hatte auch einige Solo-Erfolge, darunter zwei Top-40-Alben Mitte der 1980er Jahre und einen großen Radiohit mit seiner Instrumentalversion des Schachsongs Anthem im Jahr 1992.

Lasse darüber, wie es zur Zusammenarbeit kam:

"Während einer Tournee mit Ted Gärdestad im Jahr 1974 fragten mich Björn & Benny, ob ich an einigen Aufnahmesessions mit ABBA teilnehmen möchte. Sie waren sehr in Teds Karriere involviert und so kamen wir zum ersten Mal in Kontakt. Dies war der Beginn einer langen Zusammenarbeit mit Björn & Benny, mit all den Aufnahmen, den großen Tourneen und später Dingen wie dem Schachprojekt und den Soundtracks zu den Filmen Mamma Mia und Mamma Mia! Here we go again."

Hier gehts zu Lasse Wellanders sehenswerter Homepage. Ist irgendjemand neidisch auf das tolle Foto mit Frida und Agnetha auf der Bühne?

JANNE SCHAFFER (*24.9.1945 Stockholm)

Janne Schaffer war in den 1960er Jahren Mitglied verschiedener Popbands, erfolgreich davon waren in dieser Zeit z.B. die Sleepstones.
1968 trat er einer Band namens Grapes of Wrath bei, wo er den Schlagzeuger Ola Brunkert kennen lernte. Zusammen mit dem Bassisten Björn Stolt gründeten sie die Band Opus III.
1970 begann Janne dann als Sessionmusiker zu arbeiten.
Sein erster Recording-Job war für den Sänger Björn Skifs, der eine Version von Joni Mitchells "Both Sides Now" aufnahm, und später im selben Jahr spielte er auf Agnethas "Som jag är"-Album.

Da Janne einige Jahre mit Björn und Benny befreundet war, wurde er 1971 eingeladen, bei Sessions für das erste Album des Polar-Künstlers Ted Gärdestad zu spielen, das von Andersson/Ulvaeus produziert wurde.
Janne spielte auf "People Need Love" und war ABBAs am häufigsten eingesetzter Gitarrist, bis er Mitte der 1970er Jahre zu sehr mit seiner eigenen Karriere beschäftigt war.

Abgesehen von "The Visitors" hat Janne jedoch zu allen Studioalben von ABBA beigetragen.
Einige der bekannteren Songs, die seine Arbeit beinhalten, sind Ring Ring, Waterloo, SOS, Eagle, I Have A Dream, Super Trouper und Under Attack.

Von allen Musikern, die auf den Schallplatten von ABBA auftauchen, ist Janne Schaffer vielleicht derjenige, der selbst den größten Erfolg hat.
Sein gleichnamiges Debütalbum von 1973 war sechs Wochen lang auf Platz Eins der schwedischen Charts und er ist einer der angesehensten Musiker Schwedens.
Er erhielt mehrere Auszeichnungen, darunter einen schwedischen Grammis für eines seiner Alben.
Er ist Mitglied und Autor der erfolgreichen Electric Banana Band, die es sich zum Ziel gesetzt hat, Kindern auf spielerische Weise Natur und Umwelt zugänglich zu machen.

Seit 1970 tourt Janne Schaffer und ist bis heute als professionelle Musikerin tätig.

Anmerkung des Übersetzers: (im September 2020 nahm Janne Schaffer mehrere Gitarrensoli für Groenalund´s Debüt-Album "Love Storm" auf. )

Hier geht es zu Jannes Webseite.

Hier noch die Übersetzung eines Interviews mit Janne Schaffer,
beeindruckend, wer ihm alles über den Weg gelaufen ist! Das Original steht in englisch auf musicradar.com

ABBA´s Langzeit-Gitarrist Janne Schaffer stellt die wichtigsten Platten seiner Karriere vor

Der schwedische Sechssaiten-Magier über die Zusammenarbeit mit Pop-VIPs von Bob Marley bis Toto

Einführung
Der schwedische Gitarrist Janne Schaffer hat definitiv einige Geschichten zu erzählen.

Da sind die Millionen und Abermillionen von Alben, die er weltweit mit ABBA verkauft hat.
Oder vielleicht die, wo er 1977 in Montreux mit den CBS Jazz All-Stars Jazz-Rock-Geschichte geschrieben hat,
neben Größen wie Billy Cobham und Stan Getz.
Aber es gibt auch einige weniger bekannte Erfahrungen, die einfach umwerfend sind…

„Mein ganzes Leben ist wie eine Popmusik-Geschichte“, grinst er, dabei sitzt er in einem der schicksten Hotels Londons hinter einer Tasse Kaffee.
„Als ich anfing, war meine Band in einer Fernsehsendung.
Da war unser Backstage-Raum und dann links von uns waren The Byrds und rechts von uns Jimi Hendrix… wir alle traten in derselben Show auf.
Etwas später fingen wir an, die kommenden englischen Gruppen zu unterstützen -
1967 kam eine Band namens Pink Floyd mit dem Frontmann Syd Barrett zum ersten Mal nach Schweden; die mussten unsere Instrumente ausleihen.

„Es war das einzige Mal, dass Syd mit Pink Floyd in Schweden gespielt hat“, nickt er.
„Das einzige, woran ich mich erinnere, ist, dass er sehr … bekifft war. Sie spielten die Lieder in ewiger Wiederholung.
Als David Gilmour in die Band kam, wurde das ganz anders. Ich war von diesem Konzert enttäuscht, weil sie so high waren.“

Dann boten Schaffer und der amerikanische Sänger Johnny Nash einem jamaikanischen Reggae-Musiker einen Ort zum Schlafen in Stockholm an,
während er an einem Film-Soundtrack arbeitete.
Der Name des Mannes war Bob Marley, und er schrieb während dieser Zeit den Großteil von „Catch A Fire“ unter dem selben Dach.

Es ist eine Karriere voller Überraschungen, die im Laufe der Jahrzehnte immer wieder Genres durchquerte –
wie zum Beispiel, als der Song des Gitarristen „It’s Never Too Late“ vom amerikanischen Rapper KRS-One für Boogie Down Productions’ „Like A Throttle“ gesampelt wurde.
Schaffer führt uns zurück zum Anfang…

„Ich bin mit zwei musikalischen Eltern aufgewachsen – sie haben an der schwedischen Musikakademie studiert“, erklärt er.
„Meine Mutter war Klavierlehrerin, die von unserem Elternhaus in der Nähe von Stockholm aus unterrichtete, und mein Vater spielte Geige.
Ich hörte viele Schüler kommen und gehen, vielleicht vier oder fünf am Tag.
Ich war von Musik umgeben, obwohl sie hauptsächlich klassisch war und ich mich nicht so sehr dafür interessierte.

„Ich begann mit Akustikgitarre und dann änderte sich alles, als ich zur elektrischen Gitarre wechselte –
Elvis zu hören war wirklich etwas ganz Besonderes.
„Heartbreak Hotel“ war damals im Radio und das war es dann für mich. Ich wechselte den Musikstil und habe es nie bereut!“

Hier wählt die schwedische Legende die 10 Alben aus, die seine Karriere definiert haben…


1. Ted Gärdestad-Undringar (1972)
„Dies war eigentlich meine erste Aufnahme und es bedeutet mir sehr viel.
Das wurde von Benny Andersson und Björn Ulvaeus von ABBA produziert und hätte fast dazu beigetragen,
diese Band zu gründen! Ich bekam einen Anruf von einem Typen, der nach schwedischem Talent suchte, da ich auf einigen Hit-Platten gespielt hatte…

„Wir haben dieses Album aufgenommen, dessen Titel auf Englisch ‚Wonderings‘ bedeutet,
und es ging einfach weiter. Bald traf ich auf Agnetha Fältskog, die brillant klang, mit etwas mehr Jazz-Feeling.
Sie alle kamen aus vier verschiedenen Hintergründen, aber zusammen als ABBA waren sie wirklich großartig.“

Janne Schaffer prägt den Sound von Abbas Song "Eagle" wesentlich. Der Song ist voll mit sphärischen Gitarrensounds und die verkörpern gleichsam den fliegenden Adler.
Besonders schön zu hören im Outro, wo Janne Tremolos, also schnell sich wiederholende Noten spielt, die im Stereopanorama von rechts nach links fliegen und wieder zurück.

Ein wesentlicher Bestandteil dabei spielt dabei mutmaßlich das Roland Tape Echo, das auf vielen Studiofotografien zu sehen ist. Durch die sich wiederholenden warmen Echos hebt die Gitarre vom Boden ab und beginnt zu fliegen.